II turnus 15-27.07

Skrzypce

Helen Brunner

Pedagog. Ukończyła Royal College of Music w Londynie i Juilliard School w Nowym Yorku u Oscara Shumsk’ego. Po zapoznaniu się z metodą Suzuki założyła London Suzuki Group kształcącą skrzypków, wiolonczelistów, altowiolistów i pianistów. Ukończyła Talent Education Institute w Japonii, prowadzony przez Suzuki. Jej kariera pedagogiczna rozwija się na skalę międzynarodową. Uczy dzieci, młodzież i nauczycieli, prowadzi warsztaty na całym świecie. Uhonorowana medalem Zasłużona dla Kultury Polskiej.

Simon Cartledge

Kameralista, pedagog, metodyk. Ukończył Królewską Szkołę Marynarki Handlowej, ale od 16 roku życia poświęcił się muzyce. Studiował w Trinity College of Music w Londynie w klasie Tessy Robins i Marii Lydka oraz u Igora Ozima i Simona Standage. Wykładał w Trinity College of Music i kierował sekcją skrzypiec w Bedford Modern School. Prowadzi kursy w wielkiej Brytanii i za granicą. Lekcje prof. Simona Cartledge’a zawierają elementy szkoły P. Rollanda i techniki Alexandra oraz zdobycze kinezjologii.

Izabela Ceglińska

Solistka, kameralistka, pedagog. Profesor sztuk muzycznych. Studia ukończyła z wyróżnieniem w klasie prof. I. Wojciechowskiej w Akademii Muzycznej w Łodzi. Swe umiejętności doskonaliła na mistrzowskich kursach w Łańcucie, Bayreuth i Baden-Baden. Stypendystka Ministerstwa Kultury i Sztuki, i Ruggiero Ricci. Laureatka konkursów. Koncertuje w kraju i za granicą. W latach 1996-2001 Prodziekan, potem do 2008 Dziekan Wydziału Instrumentalnego, a od 2009 do 2011 Kierownik Katedry Instrumentów Smyczkowych Akademii Muzycznej w Łodzi. Juror konkursów ogólnopolskich i międzynarodowych. Wyróżniona wieloma nagrodami. Odznaczona Srebrnym Krzyżem Zasługi oraz medalem Gloria Artis.

Natan Dondalski

Solista, koncertmistrz, pedagog – dr sztuk muzycznych. Ukończył z wyróżnieniem studia w klasie skrzypiec prof. M. Ławrynowicza w AM im. F. Chopina w Warszawie. Umiejętności swe doskonalił u G. Zhislina /Wurzburg/ i R. Fain /Düsseldorf/ oraz podczas wielu kursów mistrz. m. in. u: W. Wiłkomirskiej, M. Jaszwili, W. Marschnera i P. Amoyal. Laureat krajowych i międzynarodowych konkursów m. in. w: Lublinie, Pradze, Weimarze i Freiburgu. Działalność solistyczną łączy z pracą koncertmistrza Filharmonii Koszalińskiej oraz Filharmonii Warmińsko-Mazurskiej w Olsztynie. Jako solista występował m.in. w: Meistersingerhalle w Norymberdze, Laeiszhalle w Hamburgu, Kolner Philharmonie, Beethovenhalle w Bonn, White Hall w Helsinkach, Konserthus w Oslo, występując z takimi zespołami jak NOSPR w Katowicach, Słowacka Sinfonietta, Orkiestra Narodowa w Kiszyniowie, Staatskapelle Weimar, SWR Rundfunkorchesters Kaiserslautern, Klassische Philharmonie Bonn. Prowadzi klasę skrzypiec w Akademii Sztuki w Szczecinie i ZPSM im. G. Bacewicz w Koszalinie, a jego uczniowie zdobywają nagrody na konkursach krajowych i międzynarodowych.

Anna Gutowska

Solistka, kameralistka, pedagog. Ukończyła z wyróżnieniem: szkoły muzyczne w Rzeszowie, Conservatoire de Lausanne i Universitat fur Musik und darstellende Kunst Wien pracując pod kierunkiem prof. E. Zienkowskiego. Laureatka konkursów ogólnopolskich i międzynarodowych, stypendystka fundacji krajowych i międzynarodowych. Reprezentowana przez Arte 90 została nagrodzona stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego Młoda Polska. W ramach projektu stypendialnego nagrała płyty z koncertami skrzypcowymi H. Wieniawskiego. Występuje w wielu krajach świata.Uczy na kursach w: Chile, Meksyku, Słowacji, Iranie, Kuwejcie, Austrii i Japonii, Jest wykładowcą Universitat fur Musik Und darstellende Kunst Wien.

Johann Ko

Solista, kameralista, pedagog, laureat międzynarodowych konkursów skrzypcowych. Ukończył z wyróżnieniem Szkołę Muzyczną (szkołę talentów) przy Konserwatorium im. P. Czajkowskiego w Moskwie i również z wyróżnieniem studia w tym Konserwatorium. Prowadzi klasę skrzypiec w obu tych uczelniach. Jego uczniowie są laureatami wielu międzynarodowych konkursów. Na Międzynarodowym Konkursie im. Ławrynowicza w Płocku otrzymał dyplom honorowy jako nauczyciel laureata tego konkursu. Występuje w Rosji i wielu krajach Europy, ze znakomitymi orkiestrami kameralnymi i symfonicznymi. Wielokrotnie był jurorem konkursów międzynarodowych w Rosji, Gruzji i Austrii.

Ewa Kowar-Mikołajczyk

Solistka, kameralistka, pedagog, metodyk, dr sztuk muzycznych Ukończyła Akademię Muzyczną im. F. Chopina w Warszawie. Absolwentka klas prof. Z. Brzewskiego i M. Ławrynowicza oraz kursów mistrzowskich u Z. Brona, E. Feltza, K. Lewina. Koncertowala w Europie i Azji. Wykładała w Keimyung University w Daeg, Korea Płd. Prowadzi metodykę w Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie i klasę skrzypiec na Wydziale Instrumentalno-Pedagogicznym w Białymstoku oraz w ZPSM nr 1 w Warszawie. Prezes Stowarzyszenia „Brzewski”. Sekretarz Generalny ESTA Poland. Juror konkursów i przesłuchań. Uhonorowana m.in. medalem Zasłużona dla Kultury Polskiej.

Arkadiusz Kubica

Skrzypek kameralista, pedagog, organizator. Od 40 lat związany z Kwartetem Śląskim, z którym nagrał blisko 60 płyt, dokonał 130 prawykonań i zagrał ponad 1000 koncertów na najważniejszych estradach w kraju i za granicą. Od 30 lat uczy gry na skrzypcach i kameralistyki w Szkołach Muzycznych II st. w Katowicach. Jest dr hab. prof. nadzw. Kierownikiem Katedry Kameralistyki w AM w Katowicach. 25 lat był dyrektorem artystycznym Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Kameralnej Kwartet Śląski i jego goście. Udziela się również w zarządach: Towarzystwa Muzycznego im. K. Szymanowskiego w Zakopanem, Stowarzyszeniu Katowice, Natura, Kultura, Stowarzyszeniu Absolwentów AM im. K. Szymanowskiego w Katowicach. Za swoją działalność wielokrotnie był nagradzany odznaczeniami państwowymi i nagrodami artystycznymi, m. in. w 2017 r. otrzymał Gramophon Classical Music Award w Londynie za nagranie kompletu kwartetów G. Bacewicz.

Konstanty Andrzej Kulka

Światowej sławy skrzypek wirtuoz, solista, kameralista, pedagog. Uczeń S. Hermana. Ukończył z wyróżnieniem PWSM w Gdańsku. Światową karierę rozpoczął po zdobyciu I nagrody na Międzynarodowym Konkursie Radiowym ARD w Monachium. Koncertuje i nagrywa na całym świecie, z najznakomitszymi orkiestrami i artystami. Wykonał ponad 2000 recitali i koncertów, nagrał wiele płyt i muzykę do filmów. W jego bogatym i wszechstronnym repertuarze ważne miejsce zajmuje muzyka polska. Profesor i Kierownik Katedry Instrumentów Smyczkowych w UMFC w Warszawie oraz wykładowca kursów mistrzowskich. Juror prestiżowych konkursów skrzypcowych. Uhonorowany wieloma odznaczeniami.

Fulvio Leofreddi

Solista, kameralista, pedagog. Ukończył z wyróżnieniem Conservatorio di Santa Cecilia w Rzymie i studia u prof. Z. Brzewskiego w Akademii Muzycznej im. F. Chopina w Warszawie oraz kurs mistrzowski w Accademia Nationale di Santa Cecilia u P. Carminelli. Laureat konkursów Vittoria Veneto i Rassegna Nazionale Giovani Concortisti. Koncertuje i nagrywa w wielu krajach Europy, Ameryki Północnej i Południowej, Afryki i w Japonii. Występuje na prestiżowym festiwalu Festival dei Due Mondi di Spoleto. Członek I Virtuosi di Roma, koncertmistrz I Virtuosi di S. Cecilia. Profesor Conservatorio di Santa Cecilia w Rzymie i kursów mistrzowskich.

Agnieszka Marucha

Laureatka międzynarodowych konkursów skrzypcowych, solistka, kameralistka, pedagog. Ukończyła z wyróżnieniem studia na UMFC w klasie prof. M. Ławrynowicza, Hochschüle der Künste w Bernie pod kierunkiem prof. M. Urbaniak-Lisik oraz Konservatorium Maastrich w klasie prof. Roberta Szredera. Prowadzi klasę skrzypiec oraz klasę kameralną w UMFC w Warszawie – jest dr hab., adiunktem tej uczelni. W latach 2013-2014 była prof. gościnnym Keimyung University w Daegu(Korea Płd.).Wykłada na kursach muz. Bosa Antica i kursach UMFC Chopin-Górecki. Nagrała 9 płyt, z czego 7 to światowe premiery fonograficzne. W 2014 r. Otrzymała nagrodę Fryderyk za płytę Chagall for Strings nagraną wraz z Opium String Quartet. W 2014 r. dokonała koreańskiej premiery Chain II W. Lutosławskiego z Keimyung University Orchestra w Daegu Arts Center. Jako członek Ensemble Modern występowała w największych salach europejskich m.in. w Filharmonii Berlińskiej, Festspielhaus w Baden Baden, Alte Oper we Frankfurcie, Concertgebouw w Amsterdamie oraz Salle Pleyel w Paryżu. Jest autorką wielu publikacji z dziedziny wiolinistyki i muzykologii.

Patrycja Piekutowska

Solistka, pedagog. Ukończyła z wyróżnieniem AM w Warszawie w klasie prof. T. Gadziny oraz mistrzowskie studia podyplomowe u prof. I. Ojstracha w Konserwatorium Królewskim w Brukseli. Jest dr hab. sztuk muzycznych, przez 9 lat wykładała na UMFC w Warszawie i przez 6 lat prowadziła klasę skrzypiec w Akademii Sztuki w Szczecinie na stanowisku profesora nadzwyczajnego. Wystąpiła w 36 krajach, zagrała blisko 900 koncertów na prestiżowych estradach świata, m.in. w Lincoln Center i Carnegie Hall w Nowym Jorku, Teatro Colon w Buenos Aires, Teatro Guaira i Sala de Sao Paulo w Brazylii czy w National Center for the Performing Arts w Pekinie. Nagrała 12 solowych płyt – kilka z nich otrzymało nagrody w Belgii, Luxemburgu, Hiszpanii, we Włoszech oraz Midem Classic Award w Cannes. Od ukończenia studiów prowadziła kursy mistrzowskie w kraju oraz w Europie, Azji i Ameryce Płd.

Monika Urbaniak-Lisik

Solistka, kameralistka, pedagog. Ukończyła z wyróżnieniem AM w Łodzi, klasę Z. Płoszaja. Dzięki stypendium rządu szwajcarskiego studiowała w klasie mistrz. I. Ozima w Bernie (dyplom z wyróż.) i na kursach mistrz. m.in. u O. Krysy, V. Malinina i M. Rostala. Zdobyła I nagrodę na Ogólnopol. Konkursie im. Z. Jankego i nagrodę spec. na VIII Międz. Konkursie im. H. Wieniawskiego. 1992-98 asystentka I. Ozima, od 1997 profesor skrzypiec i kameralistyki w Hochschule der Kunst w Bernie. Prowadzi kursy mistrz. w: Szwajcarii, Niemczech, Austrii, Polsce. Koncertuje w Polsce, Szwajcarii i Włoszech. Nagrywa dla firm szwajcarskich i polskich. Jako jedyna Polka była członkiem orkiestry Camerata Bern (koncerty i nagrania na całym świecie), Berner Symfonie Orchester i Schweizer Solisten. Gra na skrzypcach J.E. Wuillaume (1840).

Altówka

Irena Albrecht

Solistka, kameralistka, pedagog. Ukończyła Państwową Wyższą Szkołę Muzyczną w Gdańsku, klasę M. Śmilgina i studia podyplomowe w Konserwatorium w Budapeszcie u C. Lukacsa. Była muzykiem w Teatro Communale we Florencji pod dyrekcją. R. Mutti. Koncertuje i nagrywa solo i z zespołami, m.in: Capella Bydgostiensis, Orkiestrą W. Rajskiego, Filharmonią Bałtycką. Profesor klasy altówki w Akademii Muzycznej w Gdańsku i na kursach mistrzowskich. Jej uczniowie osiągają znaczące rezultaty i zdobywają liczne nagrody. Jest jurorem Konkursu Altowiolistów im. Rakowskiego w Poznaniu oraz Ogólnopolskich Przesłuchań Skrzypków i Altowiolistów SM II stopnia. Uhonorowana medalem Gloria Artis.

Krzysztof Komendarek-Tymendorf

Solista, kameralista, pedagog – ad. dr AM w Gdańsku. Pochodzi z rodziny o głębokich tradycjach muzycznych – potomek M. K. Ogińskiego. Ukończył z wyróżnieniem AM w Gdańsku w klasie prof. I. Albrecht. Doskonalił swoje umiejętności w Wiedniu na Universität für Musik und darstellende Kunst u prof. W. Klosa i U. Schönauera, oraz pod kierunkiem wybitnych pedagogów: A. Zemtsov, M. Buchholz, A. Levitan. Po wygraniu dwóch konkursów w wieku 24 lat podjął pracę w Alma Mater w klasie altówki. Laureat ogólnopolskich i międzynarodowych konkursów, nagród oraz stypendiów. Jako solista debiutował z Polską Filharmonią Kameralną Sopot, a jako kameralista z oboistą T. Wojnowiczem w Filharmonii Zielonogórskiej. Koncertuje na festiwalach i nagrywa w wielu krajach. Ambasador ogólnopolskiej kampanii społecznej – Save the Music. Prowadzi mistrzowskie warsztaty i jest członkiem jury międzynarodowych konkursów. Dyrektor Gdansk Paul Hindemith International Viola Competition, Polish Rising Music Stars, EURO Chamber Music Festival. Jego studenci zdobywają nagrody na krajowych międzynarodowych konkursach. tymendorf.com

Wiolonczela

Stanisław Firlej

Solista, kameralista, pedagog. Studiował w Konserwatorium im. P. Czajkowskiego w Moskwie u G. Kozołupowej i N. Gutman. Ukończył Accademia Chigiana w Sienie, klasę A. Navarry. Laureat konkursów. Koncertuje i nagrywa w kraju i za granicą w duecie z pianistką A.Wesołowską-Firlej i jako członek Chopin Trio, Rubenstein Trio i Polisch Camerata, której jest założycielem i dyrektorem. Profesor Akademii Muzycznych w Łodzi i we Wrocławiu oraz Kursów Mistrzowskich w Polsce (Łańcut i Szamotuły), a także Zimowej Akademii Muzyki w Europejskim Centrum Muzyki Krzysztofa Pendereckiego w Lusławicach. Uhonorowany Srebrnym Medalem Gloria Artis.

Ewa Maria Groblewska

Kameralistka, pedagog. Jest absolwentką OSM im. Zenona Brzewskiego w klasie prof. Romana Hoffmanna i Akademii Muzycznej im. F. Chopina w Warszawie (obecnie Uniwersytet Muzyczny) w klasie prof. Andrzeja Zielińskiego i prof. Piotra Hausenplasa. Doskonaliła swoje umiejętności na kursach w Norfolk (USA) u Aldo Parisot, oraz na kursach kameralnych prowadzonych przez Tokio String Quartet , Medici String Quartet, Amadeus String Quartet. Ma ukończony I stopień kursu nauczania metodą Suzuki. Współpracowała z Radomską Orkiestrą Kameralna, Polską Orkiestrą Radiową oraz Kwartetem Camerata Jako członkini kwartetu Le Stagioni została laureatką wielu konkursów. Jest pedagogiem ZPSM nr 1 i PSM nr 4 w Warszawie, a jej uczniowie są laureatami licznych konkursów solowych i kameralnych. Na Kursach w Łańcucie prowadzi klasę wiolonczeli dla dzieci.

Tomasz Strahl

Znakomity wiolonczelista, solista, kameralista, pedagog. Ukończył AMFC w Warszawie, klasę K. Michalika i studia podyplomowe u T. Kuhne w Hochschule für Musik we Wiedniu. Laureat i zdobywca głównych nagród wielu konkursów. Koncertuje i nagrywa w wielu krajach świata. Jest profesorem i prodziekanem Wydziału Instrumentalnego UMFC w Warszawie. Prowadzi kursy mistrzowskie w Polsce, Holandii, Finlandii, Niemczech i Japonii. Otrzymał Fryderyka – nagrodę Polskiego Przemysłu Fonograficznego, Złoty Krzyż Zasługi, nagrodę I st. Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Srebrny Medal Gloria Artis oraz Krzyż Kawalerski Orderu Odrodzenia Polski.

Mateusz Szmyt

Solista, kameralista, pedagog. Z wyróżnieniem ukończył PLM im. Z. Brzewskiego oraz Akademię Muzyczną im. F. Chopina w klasie prof. Tomasza Strahla. Następnie kontynuował studia w klasie o profilu solistycznym u prof. Petera Bucka (Hochschule für Musik w Stuttgarcie), które także ukończył z wyróżnieniem. Obecnie jest wiolonczelistą Orkiestry Filharmonii Narodowej w Warszawie, wykładowcą gry na wiolonczeli na UMFC w Warszawie i asystentem prof. Tomasza Strahla. Ponadto od 10 lat jest również nauczycielem w OSM im. Z. Brzewskiego w Warszawie. Wielokrotnie nagrodzony przez jurorów za wyróżniające przygotowanie uczniów do konkursów. Jego wychowankowie byli laureatami kilkudziesięciu konkursów ogólnopolskich i międzynarodowych. Dwukrotnie otrzymał Nagrodę I stopnia CEA za szczególny wkład w rozwój edukacji artystycznej w Polsce (2016, 2019) oraz Odznakę „Zasłużony dla Kultury Polskiej” (2018).

Kontrabas

Jan Kotula

Ukończył z wyróżnieniem AM w Katowicach w klasie W. Tarnowskiego. Od 1997 jest członkiem NOSPR, od 2002 jako I kontrabasista. Współpracuje z kwartetem NOSPR Primo Allegro. Jako solista, kameralista i członek orkiestry występuje w kraju i za granicą. Ma na swoim koncie nagrania radiowe i płytowe. Zdobył II nagrodę na IV Ogólnopolskim Konkursie Kontrabasowym im. A.B. Ciechańskiego w Poznaniu (1997) i III nagrodę na Miedz. Konkursie Kontrabasowym w Markneukirchen (1999). Jako adiunkt dr nauk muzycznych prowadzi klasę kontrabasu w Akademii Muzycznej w Katowicach oraz podczas Zimowej Akademii Muzyki w Europejskim Centrum Muzyki Krzysztofa Pendereckiego w Lusławicach.

Gitara klasyczna

Ryszard Bałauszko

Ukończył Akademię Muzyczną im. F. Chopina w Warszawie, klasę M. Zalewskiego. Studiował w Conservatorio Superior w Alicante w klasie J.Thomasa oraz na wielu kursach mistrzowskich. Prowadzi klasę gitary w Akademii Muzycznej im. F. Chopina w Warszawie i filii w Białymstoku oraz w ZPSM II st. im. F. Chopina w Warszawie, a także wiele kursów gitarowych w Polsce, Niemczech i Hiszpanii. Koncertuje i nagrywa, solo i ze znanymi zespołami i muzykami. Wykształcił wielu wybitnych gitarzystów. Juror i przewodniczący jury wielu krajowych i międzynarodowych konkursów.

Zespoły kameralne

Dariusz Smolarski

Skrzypek, solista, kameralista, pedagog. Ukończył Akademię Muzyczną im. F. Chopina w Warszawie w klasie prof. M. Ławrynowicza i był jego pierwszym asystentem. Laureat konkursów międzynarodowych. Koncertmistrz Płockiej Orkiestry Symfonicznej. Nauczyciel w szkole muzycznej w Płocku i Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej II stopnia im. Z. Brzewskiego w Warszawie. Organizator Międzynarodowych Spotkań Młodych Skrzypków im. Mirosława Ławrynowicza w Płocku.

Dorota Sosnowska

Skrzypaczka, solistka, kameralistka, pedagog. Ukończyła z wyróżnieniem AMFC w Warszawie, klasę S. Kawalli. Doskonaliła swe umiejętności pod kierunkiem W. Marschnera. Występowała w Polskiej Orkiestrze Kameralnej pod dyr. J. Maksymiuka i Zespole K. Teutscha. Pracuje w Orkiestrze Symfonicznej w Bazylei. Prowadzi trio smyczkowe KADMOS, występuje z triem fortepianowym Fennica. Zajmuje się też pedagogiką i organizacją koncertów (w Niemczech, Szwajcarii, Francji) dla utalentowanej polskiej młodzieży.

Orkiestra

Maksym Dondalski

Skrzypek solista, kameralista, pedagog, dyrygent. W 2013 r. ukończył z wyróżnieniem studia na Wydziale Instrumentalnym Akademii Muzycznej im. F. Nowowiejskiego w Bydgoszczy, pod kierunkiem prof. J. Kaliszewskiej i prof. M. Baranowskiego. W 2015 r. na tej uczelni ukończył studia dyrygentury symfonicznej pod kierunkiem prof. Z. Rycherta i prof. P. Sułkowskiego. Uczestnik i laureat wielu konkursów skrzypcowych. Występuje jako solista, dyrygent z orkiestrami symfonicznymi w kraju i za granicą. Od stycznia 2013 r. do lipca 2016 r. lider I skrzypiec – koncertmistrz Filharmonii Gorzowskiej. Od października 2015 r. wykładowca na Wydziale Instrumentalnym Akademii Sztuki w Szczecinie, specjalizacja: skrzypce i orkiestra kameralna. Od grudnia 2016 r. współpracuje z orkiestrą Sinfonia Varsovia.

Kształcenie słuchu

Danuta Dobrowolska-Marucha

Teoretyk muzyki, profesor sztuk muzycznych. Twórca nowoczesnych metod kształcenia słuchu, autorka nowatorskich podręczników i licznych publikacji z tej dziedziny. Ukończyła z wyróżnieniem Akademię Muzyczną im. F. Chopina w Warszawie i studia podyplomowe u N. Boulanger w Paryżu. Profesor Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie i AM w Bydgoszczy oraz kierownik Międzyuczelnianej Katedry Kształcenia Słuchu, Podyplomowych Studiów Kształcenia Słuchu i Audycji Muzycznych oraz Międzywydziałowej Specjalizacji Kształcenia Słuchu(UMFC) Wieloletni pedagog warszawskich szkół muz. Konsultant MKiS, ekspert MEN, juror konkursów solfeżowych i wykładowca międzynarodowych kursów muzycznych. Uhonorowana medalem Gloria Artis.